|
Arabic
Bengali
Chinese
English
French
German
Hebrew
Hindi
Italian
Japanese
Korean
Malay
Polish
Portuguese
Spanish
Turkish
Ukrainian
Vietnamese
KSIĄŻKI I ARTYKUŁY Oświetlenie: podstawowe pojęcia i praktyczne zalecenia dotyczące pracy ze światłem podczas fotografowania
Odpowiednio dobrane oświetlenie pozwala najpełniej oddać emocjonalny charakter sceny, mimikę występujących postaci oraz ich otoczenie. To dzięki oświetleniu postrzegamy przestrzeń i przedmioty na płaskim ekranie jako trójwymiarowe. Specjaliści od oświetlenia w produkcjach wideo i telewizyjnych odgrywają tak samo ważną rolę jak inżynierowie dźwięku w produkcjach radiowych, ponieważ to od ich umiejętności zależy jakość obrazu. Artystyczny wyraz wideo (zwłaszcza HDTV/DTV) i filmów nakręconych na taśmie w dużej mierze zależy od kreatywnego podejścia do oświetlenia. Aby dowiedzieć się, jak prawidłowo sterować światłem, należy poznać jego główne cechy, do których należy spójność (jakość), temperatura barwowa oraz natężenie światła. Spójność światła Spójność charakteryzuje jakość światła, jego twardość lub miękkość. Niestety, prawdopodobnie właśnie dlatego, że ta właściwość światła nie może być wyrażona w jednostkach ilościowych, jest najczęściej po prostu zaniedbywana w filmowaniu. ostre światło Światło emitowane przez małe źródło punktowe składa się ze stosunkowo równoległych wiązek. Jego struktura powoduje sztywne, wyraźnie określone i ostre odwzorowanie oświetlanego obiektu. Źródłami twardego światła są lampy elektryczne z czystym, niematowym szkłem, reflektory belkowe i słońce w zenicie w pogodny, bezchmurny dzień. Obiekt oświetlony twardym światłem rzuca dobrze zdefiniowany, dobrze zdefiniowany cień. Jeśli oświetlisz swoją twarz takim światłem, odsłoni i podkreśli wszystkie mankamenty, co raczej nie spodoba się fotografowanej osobie. Ale jeśli chcesz na przykład pokazać fakturę skóry lub umiejętne wyszlifowanie kamienia, to twarde światło będzie najodpowiedniejszym oświetleniem. Aby uzyskać twarde światło, można zastosować różne urządzenia oświetleniowe, w tym reflektory belkowe lub eliptyczne. Miękkie światło Miękkie (rozproszone) światło pozwala ukryć nierówności powierzchni i szczegóły obrazu. Najskuteczniej robią to urządzenia, które zapewniają możliwość regulacji szerokości kąta strumienia świetlnego. Aby rozproszyć i zmiękczyć wiązkę światła, szklane dyfuzory (dyfuzory) są zwykle instalowane przed źródłami światła, ale zmiękczając światło, zmniejszają jego intensywność. W produkcji programów telewizyjnych wykorzystuje się źródła światła miękkiego do tworzenia dużych, równych stref świetlnych. Podczas fotografowania na zewnątrz reflektory służą do uzyskania miękkiego oświetlenia. Najprostsze z nich to składane parasole z białą lub srebrną powierzchnią wewnętrzną. Miękkie światło maskuje linie, zmarszczki i inne niedoskonałości skóry i powinno być używane podczas upiększania obiektu. Jeśli w pobliżu aparatu umieścimy miękkie źródło światła, wówczas uzyskamy oświetlenie o niskim kontraście, które wygładzi wszystkie szczegóły na powierzchni fotografowanego obiektu. Takie oświetlenie jest często stosowane przy fotografowaniu z bardzo zbliżeń, aby ukryć cienie lub zbędne szczegóły, ale jednocześnie obiekt nabiera pewnej bezwymiarowości i życia. Bardzo miękkie oświetlenie W niektórych przypadkach, ze względu na możliwości techniczne sprzętu wideo, ważne szczegóły mogą zostać utracone podczas nagrywania. Aby uniknąć takich strat, należy stosować bardzo miękkie oświetlenie. Zastosowanie bardzo miękkiego oświetlenia, w tym przypadku osiągniętego za pomocą lekkiego namiotu, pozwoliło oddać wszystkie detale. I choć tak złożone problemy ze strzelaniem zdarzają się dość rzadko, to i tak lepiej wiedzieć, jak sobie z nimi radzić. Aby uzyskać bardzo miękkie oświetlenie, obiekt jest otoczony ze wszystkich stron białym płótnem, pozostawiając jedynie mały otwór na obiektyw. Powstały namiot jest oświetlony z trzech stron, kierując strumienie światła pod różnymi kątami. W tej części kursu przyjrzeliśmy się dwóm rodzajom oświetlenia: twardemu i miękkiemu. Ale w praktyce podczas fotografowania większości obiektów stosuje się źródła światła, które zapewniają oświetlenie między twardym a miękkim światłem. Ale o tym porozmawiamy w następnym numerze. Dziesięć wskazówek dotyczących pracy ze światłem podczas fotografowania 1. Lampa, w którą wyposażony jest aparat, emituje światło, które nie poprawia wyglądu fotografowanej osoby. Takie oświetlenie jest oczywiście bardzo wygodne, ale jeśli istnieje możliwość zastosowania innego oświetlenia, należy z niego skorzystać. Staraj się, aby osoba w kadrze okazała się piękniejsza niż w życiu. Nowoczesne aparaty są na tyle czułe, że do oświetlenia mówcy lub komentatora wystarczy 25-watowa lampa, która nie wyczerpuje baterii aparatu. Ale nawet w świetle dziennym taka lampa pomoże lekko oświetlić twarz, jeśli osoba stoi obok aparatu. Aby złagodzić niekorzystne działanie oświetlacza aparatu, należy go wziąć do ręki i skierować w taki sposób, aby światło na twarz fotografowanej osoby padało lekko z boku. 2. Najlepszym sposobem rozmieszczenia opraw oświetleniowych jest ustawienie w trzech pozycjach. Skieruj główne światło na obiekt z góry, ale nie bezpośrednio, ale lekko z boku. To źródło światła zapewnia główne oświetlenie i cienie. Drugie źródło, które daje miękkie, rozproszone światło, również należy zamocować u góry, ale po drugiej stronie fotografowanego obiektu. Da to oświetlenie wypełniające, które wygładzi ostre kontury cieni. Aby uzyskać światło od tyłu, umieść źródło światła za fotografowaną osobą, tak aby wokół jej włosów i ramion utworzyła się jasna obwódka. Dzięki tej technice postać na płaskim ekranie telewizora będzie wyglądać trójwymiarowo. Jeśli to możliwe, dodaj do systemu oświetleniowego czwarte źródło światła, które będzie służyć jako oświetlenie tła, za pomocą którego możesz zmieniać jasność światła tła znajdującego się za obiektem w tle. 3. Zawsze zwracaj uwagę na temperaturę barwową używanych źródeł światła. Pamiętaj, że światło fluorescencyjne ma zielonkawy odcień, podczas gdy konwencjonalne światło żarowe jest lekko czerwonawe (jego temperatura barwowa to prawie 2000K). Światło z kwarcowych lamp halogenowych używanych w telewizji jest również barwione na odcienie czerwieni (3200 K). Naturalne światło dzienne jest przesunięte do obszaru niebieskiego (około 5400 K). Dlatego, gdy osoba jest oświetlana źródłami różnego rodzaju, jej skóra nabiera bardzo dziwnego koloru. I tak np. u osoby siedzącej w pokoju przy oknie jedna strona twarzy, oświetlona naturalnym światłem dziennym, może okazać się śmiertelnie blada, przez co będzie wyglądać jak duch, a druga strona, która jest zasilany sztucznym oświetleniem pomieszczenia, ciemnym. Aby prawidłowo ustawić balans kolorów w aparacie, spróbuj użyć tylko jednego rodzaju oprawy oświetleniowej dla każdej sceny. Jeśli podczas fotografowania na zewnątrz lub w pobliżu otwartego okna musisz wypełnić ciemne części sceny światłem żarowym, a następnie przykryj je żelowymi filtrami korekcyjnymi 1/4 stopnia lub ½ stopnia, zrekompensują one dodatkowe czerwone odcienie. W ten sposób miejsce fotografowania zostanie oświetlone niebieskawym światłem z obu stron, a regulacja balansu kolorów aparatu pozwoli uzyskać prawidłowe odwzorowanie odcieni skóry. Oświetlenie w opisanej powyżej sytuacji można zrównoważyć w inny sposób. Na przykład zasłoń okno dużym jasnożółtym filtrem żelowym 85 V lub 1/4 CTO, aby w niebieskim świetle dochodzącym z zewnątrz pojawiło się więcej ciepłych tonów. W tym przypadku scena będzie oświetlona naturalnym światłem wpadającym przez okno i żarówką z wnętrza pomieszczenia o podobnych czerwonawych odcieniach. Ale umieszczenie niebieskiego filtra żelowego przed standardowymi żarówkami z włóknem wolframowym, które są powszechnie stosowane w dekoracjach scenicznych, znacznie zmniejsza ich jasność. Dlatego do oświetlania sesji studyjnych lepiej jest używać źródeł światła, które mają niebieskawy odcień i odpowiadają temperaturze barwowej światła naturalnego. Takie lampy nazywane są „metalohalogenkowymi” (HMI) i mają temperaturę barwową 5600 K. Ponieważ lampy te nie muszą być pokryte filtrami, są dwukrotnie bardziej wydajne niż konwencjonalne kwarcowe źródła światła. Lampy metalohalogenkowe służą do oświetlania cieni podczas fotografowania w plenerze. W biurach głównym źródłem światła są zazwyczaj świetlówki. Oczywiście można je zamknąć filtrami żelowymi, jak sugerowano powyżej w przypadku żarówek z żarnikiem wolframowym, ale oznaczałoby to ogromne straty energii elektrycznej. Ale lepiej w tym przypadku zastosować takie filtry żelowe do świetlówek, które zamieniają swoją temperaturę barwową na zbliżoną do żarówek z żarnikiem wolframowym! Jeszcze lepszym rozwiązaniem byłoby podłączenie specjalnych świetlówek typu Light-Array, które są produkowane przez firmy Lowel, Flo Tech, Videssence itp. Takie urządzenia, to świetlówki złożone w wiązkę, której jasność może regulowane, służą do dodatkowego oświetlenia przestrzeni biurowej. Inną zaletą lamp fluorescencyjnych jest to, że zużywają one o połowę mniej energii niż żarówki, dzięki czemu do ich chłodzenia można stosować mniej hałaśliwe i tańsze urządzenia. 4. Zawsze upewnij się, że masz zapasowe żarówki. Niewybaczalne jest przerwanie filmowania, ponieważ nie masz przy sobie zapasowej lampy i musisz się ścigać, aby ją zdobyć. 5. Podczas wymiany żarówki z żarnikiem wolframowym w studyjnych oprawach oświetleniowych należy przestrzegać następujących zasad:
6. Nigdy nie przestawiaj pracujących opraw oświetleniowych z żarówką halogenową. Żarówka biała jest bardzo czuła i może ulec wypaleniu w wyniku wstrząsu, gdy oświetlacz jest poruszany. Jeśli urządzenie wymaga przeniesienia, najpierw je wyłącz i poczekaj, aż żarnik ostygnie. 7. Uważaj, aby nie przekroczyć dopuszczalnego obciążenia zasilacza. W pomieszczeniach mieszkalnych sieć elektryczna jest przystosowana do prądów 15-20 A. W sieciach przemysłowych natężenie prądu może dochodzić do 30 A, ale obciążenie na gniazdko jest nadal ograniczone do 20 A. Lampa o mocy 500 W pobiera prąd o wartości ok. 5 A, a lampa 1000 W - już około 10 A. Zsumuj obciążenia wszystkich zastosowanych opraw i upewnij się, że nie przekroczysz dopuszczalnego obciążenia dla sieci elektrycznej. Nie możesz włączyć wszystkich świateł jednocześnie: skok napięcia w sieci może spowodować wybicie bezpieczników i zakłócenie zasilania, dlatego włączaj światła pojedynczo. Jeśli masz urządzenia, które zużywają dużą ilość energii w jednym obwodzie, nie powinieneś włączać w nim komputera ani magnetowidu. Po włączeniu oświetlenia może wystąpić spadek napięcia, co doprowadzi do nieprawidłowego działania tych urządzeń. 8. Nie zapomnij zabrać odblasków, kiedy wybierasz się na miejsce. Nie wymagają zasilania, a temperatura barwowa odbitego światła jest taka sama jak temperatura światła słonecznego. Duże reflektory są w stanie zapewnić wystarczającą ilość światła, aby oświetlić cienie. 9. W przypadku fotografowania cyfrowego na niebieskim tle (chromakey) do oświetlenia można zastosować lampy pokryte bursztynowymi filtrami żelowymi. Tło może odbijać niewielką ilość niebieskiego światła na wykonawcę, powodując ziarnistość na granicy między obiektem a tłem. Bursztynowe filtry żelowe pomagają zneutralizować ten efekt. 10. Zmniejszenie żarzenia żarówki z żarnikiem wolframowym do 10% dodaje niewielką ilość czerwonych odcieni do ich widma światła. Ale przy bardziej znaczącym spadku ciepła zmiana koloru staje się już zauważalna. Aby zmniejszyć intensywność strumienia świetlnego bez zmiany jego barwy, spróbuj zastosować następujące triki: weź lampę o innej mocy, umieść urządzenie oświetleniowe w innej odległości od obiektu (bliżej lub dalej), przełącz tryb pracy urządzenia oświetleniowego (od skierowania do powodzi), zainstaluj dodatkowy dyfuzor Sveta.
▪ AVerMedia DVD EZ Maker USB Plus ▪ Popularne w projektowaniu soczewek
Udowodniono istnienie reguły entropii dla splątania kwantowego
09.05.2024 Mini klimatyzator Sony Reon Pocket 5
09.05.2024 Energia z kosmosu dla Starship
08.05.2024
▪ Identyfikacja użytkownika za pomocą identyfikatora ▪ Komputer typu „wszystko w jednym” Shuttle X50V5 ▪ Mont Blanc znów się podniósł ▪ Wymuszone hamowanie samochodów
▪ sekcja serwisu Przedwzmacniacze. Wybór artykułu ▪ artykuł Prawo Hubble'a. Historia i istota odkryć naukowych ▪ artykuł Ślusarz awaryjnych prac naprawczych. Opis pracy ▪ artykuł Nadajnik tranzystorowy na pasmo 432 MHz. Encyklopedia elektroniki radiowej i elektrotechniki
Strona główna | biblioteka | Artykuły | Mapa stony | Recenzje witryn
www.diagram.com.ua |
Polecamy ciekawe artykuły Sekcja 
Zobacz inne artykuły Sekcja 
Najnowsze wiadomości o nauce i technologii, nowa elektronika:
Wszystkie języki tej strony