|
Arabic
Bengali
Chinese
English
French
German
Hebrew
Hindi
Italian
Japanese
Korean
Malay
Polish
Portuguese
Spanish
Turkish
Ukrainian
Vietnamese
HISTORIA TECHNOLOGII, TECHNOLOGII, OBIEKTÓW WOKÓŁ NAS
Kino. Historia wynalazku i produkcji
Katalog / Historia technologii, technologii, przedmiotów wokół nas Kino, w takiej formie, w jakiej pojawiło się pod koniec XIX wieku, stało się punktem końcowym długiej ścieżki poszukiwań, którą podążało wielu wynalazców w różnym czasie. Wszyscy mieli to samo marzenie – stworzyć urządzenie, które będzie w stanie uchwycić, a następnie odtworzyć ruch. To zadanie okazało się bardzo trudne. Nawet dzisiaj niewtajemniczony stanie przed nią w bezruchu. Powiedzmy, że ktoś podnosi rękę. W swoim ruchu od dołu do góry ręka przechodzi przez nieskończoną liczbę pozycji pośrednich. Czy naprawdę konieczne jest uchwycenie ich wszystkich, aby pokazać ten prosty ruch? Na szczęście nie jest to konieczne. Ludzkie oko ma zdolność uchwycenia i zatrzymywania przez pewien czas (około 1/14 sekundy) percepcji, którą otrzymało, nawet po zniknięciu obrazu, który spowodował tę percepcję. Dlatego nie widzimy każdej z jego szprych podczas gwałtownego obrotu koła rowerowego (zlewają się na naszych oczach w ciągłe koło). Albo inny przykład - jeśli w ciemności ktoś szybko przesuwa płonący węgiel z boku na bok, nie możemy w danym momencie zauważyć, gdzie ten węgiel jest, ponieważ wszystkie jego pozycje pośrednie zlewają się w naszej percepcji w jeden ognisty pas.
Okazuje się, że przy szybkim ruchu obiektu nasze oko nie dostrzega wszystkich pozycji pośrednich – na siatkówce można odcisnąć jedynie około 14 chwilowych obrazów na sekundę, które zlewają się ze sobą w ruchomy obraz. W pewnym sensie jest to wada naszego oka, która w niektórych przypadkach uniemożliwia mu prawidłowe odzwierciedlenie rzeczywistości. Ale właśnie z powodu tego braku naszej percepcji stały się tak spektakularne sztuki jak animacja, kino czy telewizja. Tak więc, aby naprawić ruch, wcale nie jest konieczne zaznaczanie każdej z pozycji pośrednich poruszającego się obiektu. Wystarczy zrobić tylko 12-14 takich wrażeń na sekundę, a następnie przewijać je z taką samą prędkością. Z tego, co zostało powiedziane, wynika, że sztuka operatorska składa się właściwie z dwóch części. Najpierw musisz uchwycić ruch (dla którego musisz zrobić serię migawek jego poszczególnych faz), a następnie musisz mieć możliwość rzutowania tych błyskawicznych obrazów na ekran w taki sposób, aby widz widział obraz poruszający się obiekt przed nim. Oba nie nastąpiły od razu. Potrzeba było wysiłku wielu wynalazców, zanim wszystkie trudności, które pojawiły się po drodze, zostały rozwiązane. Pierwsze eksperymenty z rzutowaniem obrazów przeprowadzono już w starożytności. W 1646 r. niemiecki jezuita Athanasius Kircher podsumował w swoim dziele „Wielkie sztuki światła i cienia” wszystkie doświadczenia zgromadzone w tej dziedzinie i opisał zasadę działania latarni magicznej. Latarnia magiczna służyła do wyświetlania przez system soczewek na białą powierzchnię (ekran) powiększonego obrazu jakiegoś małego przedmiotu, najczęściej przezroczystej płytki z nadrukowanym wzorem. (Wszyscy doskonale zdają sobie sprawę z zasady działania filmoskopu - nowoczesnej wersji latarni magicznej.) Latarnię magiczną można uznać za pierwszy prototyp kina, w którym nadal nie ma transferu ruchu. Tę sztukę opanowano dopiero w pierwszej tercji XIX wieku. W 1833 roku austriacki profesor geometrii praktycznej Simon Stampfer wynalazł zabawną zabawkę - stroboskop. To urządzenie składało się z dwóch dysków obracających się na jednej wspólnej osi. Na jednym dysku, podobnie jak na tarczy zegara, rysowano postacie w różnych fazach pewnego rodzaju powtarzalnego procesu, np. indywidualne pozycje chodzącego człowieka. Kolejny dysk przymocowany do pierwszego miał promieniowe szczeliny, przez które można było zobaczyć obrazy znajdujące się za nimi. Przy szybkim obrocie dysków widz, patrząc przez okienko, widział kolejno przez krótką chwilę każdy z obrazów, ale ten ruch, podzielony w czasie na odrębne fazy, był przez niego odbierany w postaci ciągłego obrazu , wykonując ciągły ruch.
W 1853 roku austriacki kapitan artylerii, baron Franz von Uchatius, wynalazł stroboskop projekcyjny, urządzenie do wyświetlania obrazów na żywo, które łączyło koło stroboskopowe Stampfera i latarnię magiczną Kirchera. Znaczenie jego wynalazku polegało na tym, że teraz na ekranie można było oglądać ruchome obrazy. Stroboskop stworzony przez Uchatiusa miał do 100 migających obrazów przez 30 sekund, czyli trzy lub cztery obrazy zostały zastąpione w ciągu jednej sekundy. Każdy z nich miał swój własny obiektyw. Źródło światła zostało zainstalowane w taki sposób, że klisze obrazowe umieszczone wzdłuż krawędzi koła jedna po drugiej przechodziły przed nim. Urządzenie to było wówczas szeroko stosowane w wielu krajach pod nazwą „żywe obrazy”. W 1869 roku amerykański wynalazca Brown ulepszył projektor Uhatius, używając jako źródła światła potężnej łukowej lampy elektrycznej. Dużą wadą stroboskopowych lamp projekcyjnych była masywność. Zajmowali dużo miejsca, a pokazanie ich zdjęć zajęło mniej niż minutę. Mimo to „żywe obrazy” przez kilkadziesiąt lat pozostawały ulubionym i popularnym spektaklem. Dopiero w ostatniej ćwierci XIX wieku zastąpiono je bardziej zaawansowanymi projektorami, które wykorzystywały przezroczystą folię celuloidową nawiniętą na bęben. W 1888 roku Francuz Emile Reynaud stworzył „Teatr Optyczny”, będący aparatem do projekcji poruszających się postaci. Miał następujące urządzenie. Postacie zostały narysowane na filmie. Demonstrant obracał bęben za pomocą dwóch uchwytów. Obraz na filmie przeszedł przez lampę i był wyświetlany na pochylonym lustrze, które odbijało go już na półprzezroczystym ekranie w sali teatralnej. Inne urządzenie jednocześnie wyświetlało na ekranie malowaną scenerię, na tle której pojawiały się postacie w zmieniających się pozach, narysowane na taśmie. Czas trwania sesji wynosił od 15 do 20 minut. Teatr Optyczny Reynauda nie pokazywał już tylko ruchu. Jego bohaterowie odgrywali pantomimy i skecze. Jego najdłuższy film o długości 36 m zawierał 500 obrazów, które były odtwarzane przez 15 minut.Komedia Reynauda „Wokół chaty”, stworzona w 1894 roku, wytrzymała 10 tysięcy sesji, co wskazuje na duże zainteresowanie współczesnych tym wynalazkiem, które można uznać prototyp nowoczesnej animacji. Tak więc pod koniec lat 80. XIX wieku technika wyświetlania obrazów poczyniła wielkie postępy w przenoszeniu ruchu. Jednak pokazanie obrazu było łatwiejsze niż jego uchwycenie. Zobaczmy teraz, jakie osiągnięcia zostały dokonane w tym drugim obszarze. Pomysł na kinematografię jako pierwszy rozwinął Thomas Du Mont, który w 1859 roku otrzymał patent na wieloobiektywową kamerę przeznaczoną do rejestrowania poszczególnych faz ruchu. Opisując działanie swojego szybkiego (lub, jak zaczęli mówić później, chronofotograficznego) aparatu, Du Mont wykazał się bardzo subtelnym zrozumieniem istoty zachodzącego procesu. Główna idea jego konstrukcji była następująca: 12 płyt światłoczułych przymocowanych do niekończącej się taśmy przechodziło kolejno za obiektywem, zatrzymując się przed nim na bardzo krótki czas. Równocześnie z zatrzymaniem taśmy migawka otworzyła się i przepuściła światło na kliszę fotograficzną (zadaniem migawki jest otwieranie i zamykanie okienka obiektywu, pozostawienie go otwartego tylko na ściśle określony czas). Mechanizm taśmy został połączony z przesłoną, dzięki czemu zatrzymanie filmu i otwarcie przesłony zbiegły się z matematyczną precyzją. Niestety, w rzeczywistości aparat Du Mona w ogóle nie odpowiadał jego opisowi i absolutnie niemożliwe było strzelanie nim w ruch. Ale mimo to Du Mont słusznie uważany jest za jednego z prekursorów kina – rozważania wyrażone w jego patencie były bardzo głębokie i absolutnie trafnie opisał zasadę działania kamery filmowej przyszłości. Aby jednak jego aparat stał się rzeczywistością, Du Montowi brakowało co najmniej czterech rzeczy. Przede wszystkim światłoczułość współczesnych klisz fotograficznych była wyraźnie niewystarczająca do wykonywania szybkich zdjęć. Aby uzyskać zdjęcia dobrej jakości, musiały być naświetlane przez kilka sekund, natomiast podczas fotografowania ruchu czas otwarcia migawki (czyli czas, w którym klisza jest naświetlana) musiał być liczony w dziesiątych i setnych części sekundy . Po drugie, wciąż nie było urządzenia tak bezwzględnie potrzebnego do chronofotografii, jak natychmiastowa automatyczna migawka, która pozwalałaby na robienie zdjęć z bardzo krótkim czasem otwarcia migawki (o ile czas otwarcia migawki liczony był w sekundach, obiektyw można było otwierać i zamykać ręcznie, ale podczas fotografowania z prędkością 12-14 klatek na sekundę jest całkowicie niemożliwe). Po trzecie, sama metoda fotografowania na kliszach fotograficznych wyraźnie nie nadawała się do chronofotografii; Potrzebny był nowy nośnik dla warstwy światłoczułej - film fotograficzny, który można nawinąć z wymaganą prędkością. I wreszcie mechanizm ruchu tego filmu nie został jeszcze wynaleziony. Z opisu Du Monta wynika jasno, że film nie powinien po prostu przechodzić za obiektywem (co byłoby łatwe do ułożenia), ale robić krótkie, natychmiastowe zatrzymania i w ściśle określonym czasie, czyli poruszać się skokowo. Wynalezienie tego mechanizmu skoku okazało się jednym z najtrudniejszych zadań w historii kinematografii. W następnych dziesięcioleciach wszystkie te problemy zostały rozwiązane jeden po drugim. Richard Maddox opracował w 1871 r. proces fotograficzny z suchym bromem żelatynowym (ulepszony w 1878 r.), który umożliwił skrócenie czasu otwarcia migawki podczas fotografowania do 1/200 sekundy. To odkrycie umożliwiło rozpoczęcie fotografowania ruchu. Uważa się, że początkiem chronofotografii były eksperymenty amerykańskiego fotografa Eduarda Muybridge'a. Powodem tego była historia jednego zakładu. W 1872 roku milioner Stanford, wielki miłośnik i koneser koni, pokłócił się ze swoimi przyjaciółmi, którzy nie wierzyli, że koń wyścigowy podczas ruchu unosi wszystkie cztery nogi. Aby przekonać ich, że jest inaczej, Stanford zaprosił Muybridge'a i polecił mu sfilmować wszystkie fazy ruchu konia. Zadanie nie było łatwe. Aby wykonać zadanie, Muybridge zainstalował kilka kamer wzdłuż toru wyścigowego, których żaluzje podłączył do nici rozciągniętych w poprzek toru. Przebiegając obok aparatu, koń zerwał nitki i zrobił zdjęcie. W wyniku wielu eksperymentów Muybridge'owi udało się uzyskać kilka udanych fotografii, na których sfilmowano poszczególne fazy ruchu konia. Nawiasem mówiąc, okazało się, że Stanford miał absolutną rację - koń tak naprawdę, wchodząc w galop, odepchnął się od ziemi wszystkimi nogami i jakby wzbił się w powietrze. Milioner wygrał zakład, a Muybridge kontynuował swoją pracę i wkrótce stał się sławny na całym świecie dzięki wspaniałym zdjęciom poruszających się obiektów. Później, po dokonaniu odpowiedniej selekcji, Muybridge wkleił zdjęcia na stroboskop, obracając się, na którym można było obserwować np. akrobatę skaczącego nad głową, biegnącego jelenia, wyścig konny i podobne sceny.
To były pierwsze kroki w fotografii natychmiastowej. Niedoskonałość techniki stwarzała wiele trudności miłośnikom tego typu sztuki fotograficznej, ponieważ nie można było sfilmować samego ruchu. Aparaty z tamtych czasów umożliwiały fotografowanie tylko obiektu znajdującego się bezpośrednio przed obiektywem, czyli poruszającego się po znanej linii. Tylko w tym przypadku udało się umieścić kilka kamer wzdłuż tej linii, tak jak zrobił to Muybridge, używając czasem nawet kilkudziesięciu kamer. Ta okoliczność bardzo zawęziła możliwości chronofotografii.W 1882 r. Francuski fizjolog Etienne Marais, który badał lot ptaków i owadów, wymyślił, jak wyjść z tej trudności: stworzył specjalny pistolet fotograficzny, który umożliwił uchwycenie osobnika kolejne fazy ciągłego ruchu ze znaczną prędkością. W pistolecie umieszczono ruchomy mechanizm przypominający zegar. Po naciśnięciu spustu mechanizm zaczął obracać płytkę, na której oddawano 12 strzałów na sekundę. W ten sposób Marey sfilmował lot ptaków. Jako pierwszy rozwiązał problem uchwycenia ruchu jednym aparatem.
Strzelanie do rekordu było skomplikowaną i czasochłonną sprawą. Dlatego ważnym wydarzeniem w historii fotografii i ważnym krokiem w kierunku powstania kina było wynalezienie filmu. Już w 1877 roku wybitny polski fotograf Lev Varnerke (większość życia spędził w Rosji i Anglii) wynalazł pierwszy na świecie aparat rolkowy z taśmą papierową z koloidalnego bromku srebra. W 1886 roku francuski fotograf Augustine Prens zmontował aparat chronofotograficzny z 16 obiektywami, przystosowany do uchwycenia kolejnych faz ruchu. Tutaj po raz pierwszy w historii chronofotografii zastosowano światłoczułą taśmę papierową, którą nawinięto na bęben w taki sam sposób, jak w aparacie z rolkami, przeszła za obiektywem i nawinęła na inny bęben. 16 soczewek ustawiono w czterech rzędach, a każdy miał własną migawkę. Prensowi udało się również wyświetlić przechwycony obraz na ekranie. Taśmy do urządzeń chronofotograficznych (podobnie jak później do aparatów filmowych) zostały przygotowane dokładnie tak samo jak w zwykłej fotografii, czyli najpierw otrzymały negatyw (obraz z odwróconym układem światła i cienia), a następnie wydrukowano pozytyw z niego na inną taśmę. Ale ze względu na to, że taśma jest długa, sama technologia przetwarzania była zupełnie inna niż zwykła fotografia.) Prens jako pierwszy wprowadził w życie ideę kina - potrafił nie tylko kręcić ruch, ale także projektować na ekranie. Ale cały jego sprzęt był nadal bardzo prymitywny. Aparat projekcyjny miał również 16 soczewek. Aby przewinąć taśmę, Prens wpadł na pomysł wycięcia wzdłuż jej krawędzi specjalnych otworów - perforacji, w które wpadały zęby koła mechanizmu napędu taśmy. Jednak papier, ze względu na swoją chropowatą, nieprzejrzystą strukturę, był nieodpowiednim materiałem do fotografii. Ponadto podczas przewijania często pękał. Film fotograficzny potrzebował elastycznego, mocnego i jednocześnie całkowicie przezroczystego materiału. Właśnie te właściwości posiadał celuloid - jeden z pierwszych tworzyw sztucznych w historii, zsyntetyzowany w 1868 roku przez amerykańskiego chemika Hayeta. W 1884 r. John Carbut zaczął produkować klisze fotograficzne celuloidowe, a od 1889 r. George Eastman zaczął stosować w aparatach elastyczny błonę celuloidową. Potem chronofotografia zaczęła się szybko rozwijać. W 1888 roku niemiecki fotograf Ottomar Anschütz wynalazł natychmiastową migawkę kurtynową, która mogła robić zdjęcia z szybkością migawki do jednej tysięcznej sekundy. Wprowadzenie tej migawki znacznie ułatwiło fotografowanie z dużą szybkością. Teraz nie było potrzeby tworzenia skomplikowanych aparatów z 12-16 obiektywami, ale wystarczył jeden. W 1888 roku Prince otrzymał patent angielski na aparat z jedną soczewką i taśmą papierową (wkrótce zastąpił ją celuloidem). Aparat ten wykonywał od 10 do 12 zdjęć na sekundę. W tym samym roku Marey porzucił ruchomą sztywną płytę i zaczął używać długiej papierowej taśmy z warstwą światłoczułą, która umożliwiała uchwycenie pojedynczych powolnych ruchów. W 1889 roku Prens stworzył aparat projekcyjny z pojedynczą soczewką i lampą łukową. Tak więc pod koniec lat 80. prawie wszystkie trudności, które kiedyś napotkał Du Mont, zostały pomyślnie rozwiązane. Pozostała ostatnia rzecz - stworzenie mechanizmu skoku, ponieważ równomierny ruch taśmy podczas strzelania nie dawał wysokiej jakości obrazu ruchu. Pierwszy prymitywny mechanizm skoku w historii został wynaleziony w Anglii. Angielski fotograf William Friese-Greene pracował nad tym samym problemem, co Marey i Prens. Podobnie jak oni, po raz pierwszy użył światłoczułej taśmy papierowej, którą wyposażył w perforacje wzdłuż krawędzi. Odkąd taśma papierowa została rozdarta, w 1889 roku Friese-Greene w swoim aparacie chronofotograficznym po raz pierwszy zastosował ostatnio wydaną perforowaną błonę celuloidową. Następnie w projekcie aparatu uwzględnił mechanizm skoku.
Film w Friese-Green przechodził z bębna podającego do bębna odbiorczego. Ten ostatni, za pomocą obracanej ręką rączki, został wprawiony w ciągły ruch. Ramię niosące obracający się wałek było napędzane przez śrubową krzywkę i przyjęło pozycję pokazaną linią przerywaną; gdy się poruszał, ściągał folię, która następnie pozostawała nieruchoma, podczas gdy walec odsuwał się pod działaniem sprężyny. Równocześnie z odejściem ramienia otwierano przesłonę za pomocą tej samej spiralnej krzywki. Ten ostatni zbudowano na wale napędzanym ręcznie. Każdy obrót odsłaniał więc pojedynczą klatkę filmu. Już w 1889 Friese-Green nakręcił swój pierwszy film w Hyde Parku i pokazał go na konwencji fotograficznej w Towne Hall. W 1890 jego filmy pokazywano publicznie w Królewskim Towarzystwie Fotograficznym. Kamera filmowa Friese-Green, z perforowaną taśmą celuloidową, posiadała wszystkie elementy kinematografii poza doskonałym technicznie mechanizmem przeskakiwania filmu. Jednak jego urządzenia były bardzo złożone i w takiej formie nie mogły znaleźć szerokiego zastosowania. Co więcej, prawie nic nie było wiadomo o jego wynalazku poza Anglią. W połowie lat 90. kilku wynalazców jednocześnie podeszło do stworzenia kina. W 1893 Edison stworzył swój kinetoskop. To urządzenie było pudełkiem z okularem, przez który patrzył widz. Przez okular widoczne było matowe szkło, na które od dołu rzutowany był obraz uchwycony na kliszy. W tym samym roku Edison zorganizował własne studio, w którym kręcono pierwsze filmy na kontynencie amerykańskim - krótkie, 20-30 sekundowe pokazy. Długość taśmy nie przekraczała 15 m. W studiu tym kręcono słynne tancerzy, akrobatów i tresowane zwierzęta. W kwietniu 1894 roku w Nowym Jorku na Broadwayu otwarto pierwszy salon kinetoskopowy. Po zapłaceniu 25 centów za wstęp, publiczność szła wzdłuż rzędu kinetoskopów i patrzyła przez okulary, a pracownik kolejno włączał kinetoskopy. Wkrótce Edison zautomatyzował kinetoskop - maszyna zaczęła działać po wrzuceniu do szczeliny monety o wartości 5 centów. Kinetoskop był bez wątpienia wybitnym osiągnięciem technicznym. Ale to jeszcze nie było kino. Nie miał mechanizmu skoku. Tymczasem główna część kina, „serce” aparatu filmowego i projekcyjnego był właśnie mechanizmem skoku do szybkiej, przerywanej zmiany obrazów. Wynalezienie idealnego mechanizmu skoku, który umożliwiał, ze stałą częstotliwością, jednoczesne wykonywanie szybkich, przerywanych ruchów poszczególnych ruchomych obrazów i ich natychmiastowe zatrzymanie, było wydarzeniem, które zapoczątkowało narodziny kina. W 1893 Marey stworzył nowy aparat do chronofotografii z błoną celuloidową. Film poruszał się tu z przerwami, robiąc natychmiastowe zatrzymania z szybkością 20 oddzielnych ujęć na sekundę. Jednak mechanizm przerywanego ruchu był niezwykle prymitywny. Składał się z elektromagnesu i rolek dociskowych. W momencie zwolnienia migawki rolka została przyciągnięta i zatrzymała film. Działanie tego mechanizmu było bardzo prymitywne, dlatego aparatu Murraya nie można uznać za technicznie zadowalający. Niemniej jednak w tym samym roku Marey nakręcił kilka wspaniałych filmów o ruchu żywych istot. W 1894 roku Georges Demeny stworzył pierwszą idealną kamerę filmową z mechanizmem skoku. Ten mechanizm skoku był dyskiem z „palcem” obracającym się zgodnie z ruchem wskazówek zegara.
W 1895 roku bracia Auguste i Louis Lumiere opatentowali swój projektor filmowy i kamerę, wykorzystując chwytak („widelec”) jako mechanizm skoku. Latem i jesienią tego samego roku zrealizowali dziesięć filmów krótkometrażowych o długości 16 metrów, które stały się podstawą pokazów komercyjnych na przełomie 1895 i 1896 roku. W grudniu 1895 r. w podziemiach „Grand Cafe” przy Boulevard des Capucines w Paryżu otwarto pierwsze kino. Sądząc ściśle, chwytak jest jedynym oryginalnym wynalazkiem Lumières, i to nie najbardziej udanym (już w 1896 roku chwytak został zastąpiony innym, bardziej zaawansowanym mechanizmem skoku - krzyżem maltańskim). Jednak to na ich urządzeniu spadła najgłośniejsza chwała. W pierwszej połowie 1896 roku kino Lumiere było pokazywane we wszystkich stolicach europejskich i odniosło ogromny sukces.
W kwietniu 1896 roku Victor Contensuza i Bünzli jako pierwsi zastosowali czteroostrzowy krzyż maltański, rodzaj mechanizmu skoku, który dominuje we współczesnych kamerach filmowych, w kamerach filmowych. Contensuza miał małą firmę w Paryżu i był doświadczonym mechanikiem. Zaprojektował kilka kamer filmowych dla słynnej firmy filmowej Pate. Czterołopatowy system maltański składa się z tarczy napędowej, która posiada jeden sworzeń (mimośrodowy) oraz tarczy napędzanej, wyposażonej w cztery szczeliny. Podczas ruchu kołek dysku napędowego wchodzi w szczelinę napędzanego dysku i obraca go o 90 stopni. W tym przypadku bęben zębaty obraca się o 1/4 obrotu. Napędzana tarcza wykonuje cztery zatrzymania podczas jednego obrotu, a czas zatrzymania jest trzykrotnie dłuższy niż czas ruchu. Krzyż z czterema ostrzami jest połączony z bębnem zębatym skokowym, który porusza film. Stojak jest określony przez czas wymagany do obrócenia dysku napędowego o 270 stopni. Następnie palec ponownie wchodzi do następnej szczeliny czteroostrzowego krzyża i ponownie obraca go o 1/4 obrotu. W ten sposób następuje przerywany ruch folii.
Od początku swojego istnienia kino zyskało ogromną popularność. Porównywalna taniość biletów i szybki rozwój sieci kin stawiają ją na pierwszym miejscu wśród wszystkich rozrywek publicznych. Wczesna kinematografia wciąż była bardzo niedoskonała: obrazy bardzo migotały, obraz przeskakiwał po ekranie, często było dość ciemno, ale mimo to publiczność była zachwycona tymi filmami i wlewała się do kin. Komercyjny sukces nowego wynalazku przerósł wszelkie oczekiwania. (Kapitał jednej z pierwszych firm filmowych, Pate, w ciągu zaledwie 14 lat urósł 30-krotnie - z 1 mln do 30 mln franków.) Autor: Ryzhov K.V.
▪ żelazo ▪ Agrafka
Hałas drogowy opóźnia rozwój piskląt
06.05.2024 Bezprzewodowy głośnik Samsung Music Frame HW-LS60D
06.05.2024 Nowy sposób kontrolowania i manipulowania sygnałami optycznymi
05.05.2024
▪ Podłączony samochód firmy Bosch ▪ Czas biologiczny można określić za pomocą badania krwi ▪ Wymiana krzemu w celu zmniejszenia rozmiaru tranzystora
▪ sekcja serwisu Muzyk. Wybór artykułu ▪ artykuł Suworow Aleksander Wasiljewicz. Słynne aforyzmy ▪ artykuł O jakie państwo walczyli skrzydlaci husaria? Szczegółowa odpowiedź ▪ Artykuł o sorgo. Legendy, uprawa, metody aplikacji
Strona główna | biblioteka | Artykuły | Mapa stony | Recenzje witryn
www.diagram.com.ua |
Polecamy ciekawe artykuły Sekcja 
Zobacz inne artykuły Sekcja 
Najnowsze wiadomości o nauce i technologii, nowa elektronika:
Wszystkie języki tej strony